Эра популярности этого модного течения осталась в далеком прошлом, но отдельные элементы декора и типичная цветовая палитра до сих пор используются многими кутюрье при создании современных коллекций. Стиль диско в одежде возник в 80 годах прошлого столетия. Подражая своим музыкальным кумирам, модники и модницы этой эпохи стали носить красочную, блестящую, облегающую одежду, высокие прически, привлекающие всеобщее внимание. Группы ABBA, Bee Gees, Boney M и Дайана Росс породили новый модный тренд, который быстро подхватили обычные люди и стали использовать в повседневной жизни. Пышные формы вышли из моды, а стройные, спортивные тела стали эталоном красоты.
Полиэстеровый костюм
Главной приметой времени стал полиэстеровый костюм («leisure suit») – белый или цветной. Основным достоинством таких костюмов была дешевизна синтетики – заплатив совсем немного, парень с рабочей окраины мог выглядеть модно и стильно! Пиджак часто напоминал рубашку и имел нагрудные карманы. Брюки должны были быть в тон пиджаку – узкие, но к низу расклёшенные — чем шире, тем лучше. В моде были сияющие синтетические ткани: вискоза, люрекс, полиэстер, спандекс, жаккард.
Под костюм надевалась нейлоновая рубашка (qiana-shirt), нарочито яркого цвета – часто розовая, пёстрая или с узорами, с заострёнными и непомерно вытянутыми уголками воротника («ушами»), которые выставлялись поверх пиджака. Рубашку носили на голое тело, максимально распахивая на груди, на которую иногда надевали цепочку. Медальон с пацификом (☮), как наследие антивоенных бунтов 60-х, стал ещё одной приметой эпохи диско.
Кичливый образ Тони Манеро, блестяще сыгранный Джоном Траволтой в фильме «Лихорадка субботней ночи» породил новую моду на белые костюмы с чёрной (иногда красной) рубашкой – ещё в 60-е так одевались только гангстеры! Спустя пять лет, когда диско-мода дошла и до СССР, в этом образе появится Александр Абдулов в комедии «Чародеи», а десять лет спустя таким будет сценический костюм Кая Метова. Иногда дополнением к костюму служила шляпа с узкими полями, лихо надвинутая на глаза.
Платья Хальстона
Популярной одеждой у девушек были длиннополые платья (halston dress), идея которых принадлежала модельеру Рою Хальстону, известного своей нелюбовью к лишним нефункциональным деталям. На его платьях не было застёжек, молний, пуговиц или бантиков – верх платья (halter top) напоминал петлю, которая набрасывалась на шею.
Практически все диско-дивы, включая Донну Саммер, Глорию Гейнор и солисток Boney M. не обошли своим вниманием платья Хальстона! Несмотря на кажущуюся простоту и аскетичность, они очень сексуально облегали тело, выгодно подчёркивая его формы. Отсутствие под платьем бюстгальтера не только не скрывалось, но и всячески подчёркивалось глубоким вырезом, доходившим почти до трусиков, впрочем и их под него надевали далеко не всегда…
В повседневном обиходе были джинсовые макси-юбки, а также сарафаны на бретельках (ещё одно изобретение Хальстона), в сочетании с футболками крикливых оттенков и расцветок. Входит в моду наносить на футболки фотопринты, особенно с названиями музыкантов или рок-групп (band t-shirts).
Атрибутами почти всех видов одежды были блёстки или пайетки – золотинки, красиво сверкавшие в дискотечных огнях. Помимо одежды ими украшались волосы и даже лицо!
Что представляет собой стиль
Основой стиля стала спортивная одежда. Обтягивающая и комфортная она не мешала выполнять танцевальные движения, подчеркивала стройный, привлекательный силуэт. Обязательными элементами гардероба были топы, лосины, джинсы-клеш, синтетические рубашки. Появилась громоздкая обувь на платформе, которую носили не только девушки, но и парни.
Также популярностью пользовались лаковые туфли на шпильках, балетки. Модными были синтетические блестящие ткани. Основными оттенками, присутствующие в нарядах, были желтый, салатовый, фукси, бирюзовый, использовались по принципу чем ярче, тем лучше.
Макияж модниц отличается использованием перламутровых розовой, красной помады, а также серых, голубых теней с мелким глиттером. Брови выщипывают ниточкой, создающей тонкий полукруг. Щедро используют и тушь, стараясь придать ресницам максимальный объем. Кичливый макияж наносился не только для вечеринок, был частью делового образа женщин разных возрастных групп.
Кумирами были музыкальные группы, стиль которых копировали и переносили в жизнь. Эстрадные образы стали образцом для подражания. Яркость, блеск присутствовали не только в гардеробе, аксессуары также поддерживали основную концепцию. Огромные очки-стрекозы в яркой оправе, пластиковые браслеты, бижутерия неоновых цветов, стразы, которыми украшали и волосы.
Джинсы и брюки
70-е годы — эра широченных брюк-клёш. Причём, расклёшивались всё – как штанины, так и рукава! Джинсы тоже были клёш – как мужские, так и женские. Их носили с заниженной талией, часто украшая фотопринтами, стразами и орнаментом. Впрочем, их редко надевали на дискотеки – они считались повседневной одеждой [1].
В конце диско-эпохи «клеша» сменят «бананы» — широкие брюки, сужающиеся в области щиколоток. Девушкам нравилось то, что они выгодно подчеркивают талию, при этом скрывая недостатки в зоне бёдер.
Звездные примеры
На заре карьеры Мадонна была иконой стиля, миллионы девчонок начесывали пряди, создавая оригинальные укладки.
Никки Минаж регулярно появляется на публике в новых образах, нередко использует детали причесок диско.
Кэтти Перри предпочитает яркие оттенки для окрашивания, также создавая уникальные укладки, использует начесы и фактурные кудряшки.
Леди Гага считается королевой начесов, порой безумные прически сложно повторить в реальности.
Рианна с высоким хвостом и укладкой-одуванчик передает стиль диско.
Плетение сделает прическу интересней. Предлагаем популярные техники плетения кос:
- французская;
- «Рыбий хвост»;
- многопрядное плетение;
- голландская;
- диагональная коса;
- коса-жгут.
Обувь
Обувь эпохи диско – это, прежде всего, высоченная платформа — как у женщин, так и у мужчин. Платформы девушки выбирали вполне осознанно – на каблуках танцевать до утра гораздо тяжелее. Так же, как и другую одежду, туфли украшали блёстками и орнаментом, однако, в отличие от современных платформ, они были закрытыми.
В моде были туфли от Терри Де Хевилленда, создававшего туфли на платформе с блестящей отделкой из змеиной кожи психоделических и неоновых расцветок.
Как выглядит современный стиль? (Фото)
Время жизнерадостного disco уже давно в прошлом. Однако ностальгические воспоминания о нем нередко проявляются в коллекциях сегодняшних дизайнеров. Элементы диско отлично подходят для создания фееричных и эффектных нарядов. В колоритной одежде уместно появляться в клубе, на тематической вечеринке, свадебном торжестве.
Современный взгляд на disco представляют пиджаки с приподнятыми плечами, надетые с узкими джинсами и обувью на каблуке. Девушкам также предлагаются яркие пластиковые украшения, босоножки на платформе, цветные колготы и короткие шорты.
В стильных луках приветствуются наряды из серебристой материи, празднично сверкающие в бликах дискотечных огней. Для этого хорошо подходит тафта, лайкра, люрексовая ткань. Дополнительное сияние одежде придают декоративные элементы из блесток, стразов, бисера.
К стилю диско относятся также юбки плиссе в форме трапеции, удачно скрывающие недостатки фигуры в области бедер. Актуальны изделия любой длины от мини до макси. Для пошива одежды подходит шерсть, твид, шелк. Модели с завышенной талией логично сочетать с тонкими водолазками или блузами.
Читайте также:
Еще один отголосок из диско прошлого – комбинезоны. При создании современных моделей используют разнообразные материалы. Шерстяные отлично подходят для рабочей обстановки или деловой встречи. Тонкий хлопчатобумажный комбинезон хорошо пропускает воздух и защищает от палящего солнца, поэтому в нем можно отправляться на летнюю прогулку или пляж.
Украшения
Украшения диско-эры редко бывали дорогими – в клубы ходила небогатая молодёжь, и потому наиболее популярной была пластиковая бижутерия ярких оттенков [2], а также всевозможные блестящие элементы – цепочки, ожерелья и браслеты, как правило, не настоящие.
Серьги и браслеты были массивными и разноцветными – к ним в тон подбирались тёмные очки в яркой цветной оправе. Среди современных пластиковых аксессуаров, выпускаемых в стиле диско, наиболее популярна радужная расцветка, которая словно напоминает о гей-культуре, как об истоках диско.
Пригласительные на вечеринку
С чего начинается любая вечеринка? Конечно же, с пригласительных. Оформлены они должны быть соответственно тематике вечеринки. Пригласительный билет должен «кричать» о том, на какое мероприятие приглашен человек. Вариантов много: изобразите популярных поп-звезд того времени (Андриано Челентано, Глорию Гейнор, Джона Траволту, группу «Комбинация», Аллу Пугачеву), сделайте пригласительные на цветной бумаге, украсьте их большим желтым смайлом – самым популярным символом времен «диско», используйте вырезки из газет или журналов того времени, вложите пригласительные в конверты и насыпьте туда конфетти, не забудьте указать в пригласительных, что на вечеринке строгий дресс-код – все должны быть одеты в стиле направленности вечеринки.
Космос
Повальное увлечение научной фантастикой внесло в диско-моду свежие элементы: сияющие серебристые костюмы, платья и обувь. В моду входит металлик — цвет скафандров и космических кораблей [4]!
Появляются серебристые и золотые платья, куртки, шорты, топы, туфли, зонтики и сапоги, а в косметике – даже тени-металлик! Особенно ярко проявила себя космическая мода в костюмах артистов – в те дни все они словно сошли со страниц комиксов, наряжаясь астронавтами, инопланетянами и супергероями!
Ещё одно «космическое» новшество: комбинезоны. Они были в обтяжку от бедра до колена и расклешенными от колена. Расклёшивались и рукава (flared sleeves), впрочем, их могло и не быть.
Внешний вид
Популяризация гей-культуры приводит к постепенному стиранию внешних различий между мужчинами и женщинами. Рождается стиль «юнисекс». Представители обоих полов носят полупрозрачные майки и топы, причёски «афро», обтягивающую одежду и брюки-клёш.
Появляется даже мужская косметика: розовые губы и голубые веки – любимые цвета и женского и мужского макияжа 70-х.
Идеальным типажом эпохи диско становятся высокие и худые люди. Девушки (как правило, блондинки) без намёка на грудь, молодые люди без мускулатуры. Именно в 70-е вырабатывается анорексичный типаж фотомоделей и рождается «золотой стандарт»: 90-60-90.
Высокие платформы и облегающая одежда визуально увеличивали рост и стройнили.
Характерные черты причесок
Стрижки и укладки в 70–80 годы соответствовали общей концепции образа. Невероятные начесы, челки, пропитанные лаком, завивки, превращающие локоны вроссыпь мелких торчащих кудряшек — использовало женское население всей планеты. Это период царствования укладочных средств, бигуди, химических красителей. Классические формы остались в прошлом, нужно было выглядеть экспрессивно. Сумасшедшие прически сочетались с не менее ярким и кричащим макияжем, использовали все, вне зависимости от возраста и социального статуса.
Обратите внимание! Особой популярностью пользовалась стрижка каскад, стригли ее на разную длину, подразумевала наличие густой челки.
Кумирами миллионов были диско исполнители африканского происхождения. Оригинальная шарообразная прическа привлекала многих. Поэтому парикмахеры активно экспериментировали с химическими завивками, придавая максимальную пышность шевелюре.
Отличительные особенности причесок:
- длинные завитые локоны с челкой «стиль АВВА»;
- шаровидные укладки, достигающиеся с помощью химической завивки;
- начесы и рваные кончики, выполняемые в каскадной технике;
- чрезмерное применение стайлинговых продуктов, придающих неестественный вид укладкам.
Аксессуарами служили преимущественно спортивные повязки, предназначающиеся для занятий аэробикой. Также модницы использовали резинки для завязывания хвостов на затылке, сочетающихся с объемной челкой, пышной макушкой.
Спорт
Маниакальное желание сбросить лишний вес, чтобы соответствовать модным параметрам, приводит к всплеску популярности аэробики и шейпинга, которыми занимаются как мужчины, так и женщины. Спортивные залы привносят в диско-моду новые элементы, которые в полной мере раскроются лишь в 80-х: банданы, яркие шорты, кроссовки и спортивные костюмы, а также спандекс, лосины и костюмы для аэробики.
Важным элементом диско-эры были роликовые коньки. В отличие от современных (roller-bladers), колёса в них размещались попарно (roller-skaters). В конце 70-х появляются даже специальные дискотеки для роллеров – смесь клуба и катка [3].
Как оформить помещение?
Как же быть с местом проведения вечеринки? Его нужно оформить. Зеркальный шар под потолком … и, конечно же, цветомузыка – вот неотъемлемые атрибуты такой вечеринки. Расклейте на стенах постеры, фотографии и изображения звезд того времени, раздобудьте виниловые пластинки, старый кассетный магнитофон с кассетами, которые и будут воспроизводиться на вечеринке, воспроизведите на стенах, с помощью специального проигрывателя, немое кино той поры – «Агент 007», «Мимино», «Юнона и Авось», «Афоня», «Звездные войны», «Кабаре», используйте любые вещи и аксессуары, напоминающие о временах диско. Используйте яркие, бросающиеся в глаза цвета, блестки, мишуру, бусы, конфетти, гремящие занавески из крупных бусин на входе. Свет в помещении должен быть приглушенным, полутемным (можно использовать свечи), пропитайте воздух духом «диско» — ароматические палочки и аромалампы подойдут как нельзя кстати. Записи на кассетах должны быть соответствующими – Виктор Цой, Abba, Юрий Шатунов, Андриано Челентано, Алла Пугачева, Toto Gutungo, Ottawan, Haddaway, Фристайл, Комбинация, Алена Апина, Андрей Державин, Роман Жуков и многие хиты других исполнителей конца 70-х- начала 80-х-90-х годов. В случае оформления диско-вечеринки, музыка – это основной компонент праздника, его а вечеринки.
Самая изысканная и необычная — вечеринка в стиле Гэтсби!
Причёски
Самая знаковая причёска эпохи диско – конечно же «афро»! Поскольку диско родилось под сильным влиянием R&B-культуры (подавляющее большинство диско-исполнителей сами были чернокожими), причёска-микрофон получает очень широкое распространение!
Афро носили Майкл Джексон и Чака Хан, Дайана Росс и Глория Гейнор. Вскоре моду на неё подхватили и белые – в этом раскрывалась особая толерантность диско, музыки не знавшей расовых предрассудков. «Одуванчик» формировали с помощью крема, геля и других укладочных средств, позволяющих сохранять объемную форму. Те же, кому свои волосы не позволяли построить собственное афро, носили парики. В начале 80-х стиль афро пришёл и в СССР. Химическая завивка (в просторечье химия), стоила 6 рублей. Похожую причёску носили певцы Валерий Леонтьев, Андрей Макаревич и Сергей Минаев, в небольшом эпизоде фильма «Карнавал» в ней появляется Ирина Муравьева…
Из 60-х диско-эра унаследовала моду на усы и бакенбарды. Усилиями группы Village People появляется новый мужской типаж: усатого мачо! В остальном, мужчины и женщины носили причёски средней длины.
В 70-е краска для волос стала более щадящей, появилось больше оттенков, красить волосы становится модно. Однако, несмотря на появившееся разнообразие, самый распространённый типаж эпохи диско – блондинка с прямыми волосами а-ля Агнета Фельтског [1]. Ну а когда блондинки не были в моде?
Как сделать диско-кудри в стиле 80-х?
Парикмахер салона Beauty Insider & KA2 Роман Гелик показывает, как закрутить модные кудри и сделать их еще задорнее при помощи цветных прядей-трессов.
Кудри в тренде не первый год, и пока дизайнеры вдохновляются стилем 1980-х, ситуация не изменится. Но есть другая причина ажиотажа вокруг этой прически на подиумах. В последнее время естественные кудри моделей-афроамериканок не вытягивают утюжком, а сохраняют их натуральную текстуру и пышность. Бейонсе, например, не выпрямляла волосы перед выступлением на Все – благодаря Natural-hair Revolution, движения против евроцентристских стандартов красоты (здесь подробности, кому интересно).
Натуральные это кудри или накрученные на плойку – не важно, главное, смотрятся здорово.
- Michael Kors Collection, Нью-Йорк, Ready-to-Wear 19/20
- Michael Kors Collection, Нью-Йорк, Ready-to-Wear 19/20
- Michael Kors Collection, Нью-Йорк, Ready-to-Wear 19/20
- Michael Kors Collection, Нью-Йорк, Ready-to-Wear 19/20
- Chloe, Париж, Ready-to-Wear 19/20
- Louis Vuitton, Париж, Ready-to-Wear 19/20
- Louis Vuitton, Париж, Ready-to-Wear 19/20
Парикмахер нашего салона Beauty Insider & KA2 Роман Гелик говорит, что и диско-кудри, и афро-кудри делаются по одному принципу. «Это легко, сейчас покажу».
Модель – читательница BI Лана Вашкевич.
Как завить мелкие кудри?
Рома: «Как таковой пошаговой инструкции нет, потому что шаг один — берешь и накручиваешь:) Но есть нюансы.
- Выбирайте плойку с мелким диаметром: обычно он указывается в описании к прибору. К профессиональным точно. Самый минимальный, что мне встречался – 13 мм, сейчас я использую 25 мм.
Если нет плойки, можно использовать мягкие бигуди-папильотки или лоскутки ткани – проверенный бабушками и мамами метод.
- Решите, какой эффект хотите: «волосок к волоску» или небрежный гранж. Если аккуратный вариант, то перед тем, как накручивать волосы, поделите их на секции по проборам. Если такой задачи не стоит – не парьтесь и не соблюдайте порядок.
- Чем тоньше пряди, которые вы накручиваете, тем объемнее получится прическа. И тем больше времени она займет. Из этого вытекает следующий пункт.
- Закладывайте время с запасом. На кудри Ланы ушло чуть меньше часа. Но надо учитывать, что делать прическу самому себе – дольше и замороченее, и чем длиннее волосы, тем более кропотливая это работа.
- Чтобы волосы закручивались в одинаковые спиральки-пружинки, обратите внимание, как вы оборачиваете их вокруг плойки. Не обматывайте прядь, как плоскую ленточку…
…в процессе оборачивания волосы должны перекручиваться в жгут.
- Накручивайте волосы до самых кончиков. В этом отличие мягких локонов от кудрей.
- В какую сторону крутить? Можно по классике – от лица. Либо всю массу волос в одном направлении. Или хаотично, вразброс. Эффект будет разный, но красиво по-всякому».
У Ромы есть идея, он достает из шкафа еще немного… волос:) Накладных. Прикрепляем яркие цветные пряди.
Как выбрать, прикрепить и уложить трессы?
Трессы — накладные пряди из искусственных или натуральных волос, которые легко крепятся и снимаются. В основном их используют, чтобы добавить густоту или длину. Например, у невесты – каре, а ей хочется сложную прическу. Другая опция: возможность пошалить с цветом, не перекрашивая свои волосы.
Рома: «Если трессы нужны на один-два раза, берите те, что из искусственного материала. Во-первых, это дешевле. Натуральные волосы стоят порядка восьми тысяч за 6-7 прядей. Во-вторых, у синтетических трессов обычно более широкая палитра оттенков, из-за того, что они не поддаются окрашиванию. Купили розовые, всегда будут розовые. Но это вам на руку: меньше мороки, сразу готовый продукт. Сейчас искусственные волосы бывают очень неплохого качества. На вид не отличить от натуральных».
Итак, трессы есть. Каков порядок действий? Сначала уложите или накрутите собственные волосы. Потом накладные.
И только после этого закрепите трессы. Для этого сделайте пробор где-нибудь сбоку – чтобы впоследствии волосы на макушке скрыли место крепления прядей.
Лайфхак: лучше, если пробор будет не прямым, а диагональным. Тогда один зажим трессов будет расположен чуть ниже другого. Это выглядит натуральнее: типа все свое, никакого мошенничества.
И наконец, разложите кудри руками, чтобы трессы смешались с общей массой волос.
Готово:
Лана: «Класс! Такие кудри у меня впервые. Я учусь в Бельгии, там сложно найти хорошего парикмахера (говорят, теоретически они где-то есть, но ценник…). Недавно пришла в салон, чтобы подровнять кончики. Попросила сделать срез по прямой, а меня подстригли лесенкой. Еще не понимали, чем я недовольна. Доказывали, что это и есть ровная линия стрижки. Под укладкой, насколько я поняла, там подразумевается «посильнее залить волосы лаком». Так что в салоны я хожу редко. Вообще, в Бельгии нет такого культа красоты, как в России. Мало кто заморачивается на укладке, маникюре, оформлении бровей. Но накладные ногти почему-то любят».
А вы бы хотели пару дней побыть кудрявой, как Барбара Стрейзанд?
Макияж – Даша Матюнина.
Адрес салона Beauty Insider & KA2: Большой Казенный переулок, 1/2, вход со стороны Малого Казенного переулка.
Запись по телефонам: и +7 916 102 27 72
Следите за новостями и акциями в инстаграме салона @Beautyinsider_Ka2
Дизайнеры
Хотя законодателями диско-моды были парни и девушки с рабочих окраин, совсем без дизайнеров всё же не обошлось. Наибольший вклад внёс модельер Рой Хальстон. В середине 70-х он выпустил новую линейку одежды для танцпола, среди которой, помимо уже упомянутых платьев, были шорты-комбинезоны, кашемировые брючные костюмы, удлиненные кардиганы в сочетании с очень короткими шортами, замшевые платья-рубашки и многое другое.
Вторым по популярности дизайнером был Билл Гибб [5], который создал известные всем топы с люрексом и клетчатые юбочки-плиссе. В моделировании обуви преуспел Терри Де Хевилленд[6], создававший туфли на платформе с блестящей отделкой из кожи психоделических и неоновых расцветок.
Особенности стиля
Для стиля диско в одежде характерны такие материалы, как лайкра, полиэстер, мерцающий люрекс. Наиболее подходящий наряд – облегающий, сверкающий, яркий. В тренде неоновые цвета, такие как лимонный, салатовый, оранжевый, малиновый, а также ткани с эффектом “металлик”. Для девушек восьмидесятых были актуальны узкие трикотажные топы, мини-юбки, мини-платья, широкие подолы до пола, короткие обтягивающие шорты, комбинезоны, леггинсы, платья в стиле сафари, изготовленные из замши.
Благодаря стилю диско, возникла мода на одежду “унисекс” – отныне мужчинам стало позволительно надевать яркие, обтягивающие футболки, рубашки из трикотажа, узкие брюки, а женщины смогли примерить мужские сорочки, комбинезоны. Для диско свойственны броские, заметные аксессуары: огромные серьги, множество разнообразных браслетов, надетых одновременно, несколько цепочек вокруг шеи, крупные кольца, цветные солнцезащитные очки.
Обувь непременно должна соответствовать всем остальным деталям одежды. Для женщин лучше всего подходят босоножки, туфли, сапоги на высокой шпильке или платформе, а для лета – яркие сандалии с множеством декоративных элементов. Цветные колготки, нередко с люрексом, перешли из категории китча в остромодные аксессуары. Полупрозрачные топы, атласные брюки, обтягивающие бедра, стали носить и девушки, и мужчины.
